Кои са фабриките за мечти на Холивуд

Prozekcia-ProductionHouses
Илюстрация: Никола Николов / Текстура: Галина Николова

Хората мислят, че правим филми, за да правим пари – казва Уолт Дисни – Истината е, че правим пари, за да можем да правим още повече филми.

Светът на голямото кино е доминиран от анонимни хора в костюми. Те избират кои истории ще бъдат разказани, кой ще ги разкаже и заслужава ли да стане звезда след това.

Това са фабриките за мечти и тяхната история.

Paramount Pictures – студиото на режисьорите

Величествената планина е най-старата филмова емблема в Холивуд.
Величествената планина е най-старата филмова емблема в Холивуд.

Paramount e основано през 1912, то е петото най-старо филмово студио в света, второто най-старо в Америка и първото с вертикално интегриран бизнес модел. Тоест, започва да контролира не само производството, но и комуникацията, рекламата, и дистрибуцията на филмите си.

A Farewell to Arms 1932
A Farewell to Arms 1932

Paramount няма харизматичен лидер, който е лице и генератор на творческата енергия. През студиото минават няколко талантливи ръководители с отличен бизнес нюх, но основната движеща сила са режисьорите.

Beyond the Rocks 1922
Beyond the Rocks 1922

Корабът се командва от имена като Сесил Би Демил, Йозеф фон Щернберг и Били Уайлдър. Първите лица на Paramount са Глория Суонсън и Рудолф Валентино.

През класическия период на Холивуд студиото ще бъде определяно като най-агресивното по отношение на авторския контрол и дистрибуцията, като изгражда една от най-големите вериги от кина. Това е рисково начинание, което се отплаща многократно след Втората световна война.

Марлене Дитрих в A Foreign Affair 1948
Марлене Дитрих в A Foreign Affair 1948

Маркетинговата стратегия на Paramount е продуцирането на филми, които могат да се продават извън Америка. А също производството на множество радио и по-късно ТВ програми.

Duck Soup 1933 - класиката на братята Маркс, която вдъхновява Уди Алън, Уес Андерсън, Сет Макфарлин, Саша Барън Коен…
Duck Soup 1933 – класиката на братята Маркс, която вдъхновява Уди Алън, Уес Андерсън, Сет Макфарлин, Саша Барън Коен…

Студиото се специализира в комедията, като почти монополизира жанра, чрез У.К. Фийлдс, братята Маркс, Бинг Кросби, Джордж Бърнс и легендарната Мей Уест.

5 от бестселърите в историята на Paramount
5 от бестселърите в историята на Paramount

Днес Paramount е собственост на Viacom, медиен конгломерат с активи за над $23 милиарда.

Metro-Goldwyn-Mayer – студиото на звездите

Седем различни лъва са използвани през годините за лице на компанията.
Седем различни лъва са използвани през годините за лице на компанията.

Появява се през 1924, след обединяването на Loew’s и Metro Pictures.

Saratoga 1937
Saratoga 1937

MGM бързо става гигант. Основната причина е стратегията му: да събере „повече звезди, отколкото има в небето“.

The Wizard of Oz 1939
The Wizard of Oz 1939

В началото MGM е ръководено от желязната ръка на Николас Швенк (роден като Николай Михайлович Шейнкер в Тихвин, Русия), той отказва да се премести в Лос Анджелис и надзирава всичко от Ню Йорк.

Singin' in the Rain 1952
Singin’ in the Rain 1952

През годините студиото става майстор на романтичните филми, епичните исторически саги и скъпите мюзикъли. Филмите на MGM са събития.

Грейс Кели в High Society 1956 / Норма Шиърър, Джоан Крофорд и Розалинд Ръсел в The Women 1939 / Катрин Хепбърн, Кари Грант и Джеймс Стюарт в The Philadelphia Story 1940
Грейс Кели в High Society 1956 / Норма Шиърър, Джоан Крофорд и Розалинд Ръсел в The Women 1939 / Катрин Хепбърн, Кари Грант и Джеймс Стюарт в The Philadelphia Story 1940

Златното време започва през 30-те, когато Луис Б. Майер (роден като Лазар Меир в Димер, Украйна) изгражда съзвездие от актьори, чиято гравитация експлоатира, чрез хитри медийни похвати.

Cat on a Hot Tin Roof 1958
Cat on a Hot Tin Roof 1958

MGM целенасочено и предвидливо започва да налага лица. Лицата на: Джийн Харлоу, Грета Гарбо, Джоан Крофорд, Мирна Лой, Кларк Гейбъл, Люсил Бол, Джуди Гарланд, Мики Руни, Джийн Кели, Катрин Хепбърн, Спенсър Трейси…

Tom and Jerry - най-известната двойка
Tom and Jerry – най-известната двойка

Принципите на Майер са прости: Винаги бъдете умни, но никога не го показвайте. А също: Правете филми, които не ви е срам да покажете на децата си.

2001: A Space Odyssey 1968
2001: A Space Odyssey 1968

Майер вярва, че трябва да си заобиколен с хора, които знаят повече от теб. Затова студиото е отворено към новото.

Ben-Hur 1959 - печели 11 награди Оскар
Ben-Hur 1959 – печели 11 награди Оскар

Приветства звука и анимацията, прави магии с цветовете. Големите продукции на MGM стихват след средата на 50-те, последният успех е Ben-Hur 1959.

5 от бестселърите в историята на Metro-Goldwyn-Mayer
5 от бестселърите в историята на Metro-Goldwyn-Mayer

Следват десетилетия от неравности и падения. Днес студиото е много по-малко и често се изправя пред финансови проблеми, макар да притежава видеотека от над 4000 филма.

Warner Bros. – студиото с твърд характер

Основните елементи от логото – щит и инициалите W.B., не са се променяли от 98 години.
Основните елементи от логото – щит и инициалите W.B., не са се променяли от 98 години.

Ражда се през 1920, като семейна компания на братя полски евреи – Хари, Албърт, Сам и Джак.

The Jazz Singer 1927 е първият озвучен филм.
The Jazz Singer 1927 е първият озвучен филм.

Warner Bros. – заедно с Western Electric, правят революция в киното. Те му подаряват звука.

Little Caesar 1931
Little Caesar 1931

През годините Warner изгражда характерния си стил. Филмите са с минималистични декори, приглушено осветление и за разлика от приказната пъстрота на MGM, предлагат реалистична, сериозна, често мрачна атмосфера.

The Matrix 1999
The Matrix 1999

Последното се случва и днес.

The Public Enemy 1931
The Public Enemy 1931

Стилът на Джак Уорнър е: „Не искам филмът да е хубав, искам да е готов във Вторник“. Всичко е стриктно бюджетирано и под контрол. Не се правят излишни разходи. Никой не се глези.

Casablanca 1942
Casablanca 1942

Средната производствена цена за филм на Warner през 30-те години e $200 000. Филмите на MGM струват двойно и тройно повече.

To Have and Have Not 1944
To Have and Have Not 1944

Warner е студиото на гангстерския филм и филм ноар. Домът на Джеймс Кагни, Хъмфри Богарт, Лорън Бакол, Бети Дейвис, Дорис Дей и Бъгс Бъни.

5 от бестселърите в историята на Warner Bros.
5 от бестселърите в историята на Warner Bros.

Днес студиото е част от Warner Media, мултинационален медиен конгломерат с активи за $70 милиарда.

Columbia Pictures – студиото на популистите

Логото претърпява множество промени. Първият вариант е на римлянка войн, която държи щит и стрък жито. Факелът се появява през 1928.
Логото претърпява множество промени. Първият вариант е на римлянка войн, която държи щит и стрък жито. Факелът се появява през 1928.

Columbia започва живота си през 1920, като произвежда по 50-60 Б-филма годишно.

Mr. Deeds Goes to Town 1936
Mr. Deeds Goes to Town 1936

Успехите започват през 30-те, когато юздите са поети от режисьора Франк Капра, който събира екип от гладни и радикални – в мнозинството си леви, сценаристи, които са жадни да разказват истории за работническата класа.

Mr. Smith Goes to Washington 1939
Mr. Smith Goes to Washington 1939

Columbia е с най-ниските производствени бюджети, а до към 40-те има само една известна актриса на договор. Кари Грант, Джийн Кели и Фред Астер са ползвани под наем.

Gilda 1946
Gilda 1946

Това се променя с Рита Хейуърт, която става секс символ на десетилетието.

5 от бестселърите в историята на Columbia
5 от бестселърите в историята на Columbia

През 1982 студиото е купено от Coca-Cola, която го управлява добре, а през 1989 го продава с печалба на Sony.

20th Century Fox – студиото на десните завои

Логото на 20th Century Fox е в стил арт деко и е първото, което използва музикален сигнал като част от него.
Логото на 20th Century Fox е в стил арт деко и е първото, което използва музикален сигнал като част от него.

Fox Film Corporation е основана от Уилям Фокс, американец от унгарски произход, през 1915.

Sunrise: A Song of Two Humans 1927 - най-скъпият филм за времето си.
Sunrise: A Song of Two Humans 1927 – най-скъпият филм за времето си.

Освен да прави филми Фокс мечтае и да ги продава – сам. Затова изгражда верига от кина. През 1934 активите на компанията са оценявани на $36 милиона, което в днешни пари се равнява на $670 милиона.

Street Angel 1928
Street Angel 1928

Фокс реализира първите си филмови успехи, като умно адаптира вече успешни пиеси от Бродуей.

The Gang's All Here 1943 - Кармен Миранда е най-добре платената актриса в периода.
The Gang’s All Here 1943 – Кармен Миранда е най-добре платената актриса в периода.

Желанието на Фокс да прави единствено големи филми го вкарва в дългове.

The Littlest Rebel 1935
The Littlest Rebel 1935

Това налага през 1935 Fox Film Corporation да се обедини с Twentieth Century Pictures, независима продуцентска компания. Двата най-големи актива на новото студио са каубоят Уил Роджърс и 7-годишно момиченце на име Шърли Темпъл.

Broken Arrow 1950
Broken Arrow 1950

20th Century Fox е политически опортюнист, който най-често подкрепя десните сили. Компанията предпочита да прави американски, патриотични филми – уестърни, мюзикъли, оптимистични комедии.

Хенри Фонда в The Grapes of Wrath 1940
Хенри Фонда в The Grapes of Wrath 1940

Когато студиото купува правата на „Гроздовете на гнева“ на Джон Стайнбек, левите го обвиняват, че иска да блокира творбата за Голямата депресия. Изненадващо се появява филм, който дори писателят аплодира.

The Seven Year Itch 1955
The Seven Year Itch 1955

През 50-те 20th Century Fox продължава да има най-големите бюджети и работи с най-големите звезди.

5 от бестселърите в историята на 20th Century Fox
5 от бестселърите в историята на 20th Century Fox

През 1984 става част от News Corporation на Рупърт Мърдок. А в края на 2017 The Walt Disney Company изяви желание да купи всичките му активи, което и направи миналия месец.

RKO Pictures – студиото без стил

Лого на RKO показва корените на компанията.
Лого на RKO показва корените на компанията.

Ражда се през 1928, като бебе на RCA – Radio Corporation of America, собственост на семейство Рокфелер.

Стартът е по-скоро бизнес, отколкото творчески. RKO започва да произвежда мюзикъли и филми с много диалог, за да демонстрира възможностите на звука – технология, която собствениците му притежават.

Radio City Music Hall, Ню Йорк
Radio City Music Hall, Ню Йорк

Компанията се сдобива и със собствена верига кина, част от нея е Radio City Music Hall – най-голямото кино в света, част от Rockefeller Center.

King Kong 1933
King Kong 1933

Първият успех е King Kong 1933 (Кинг Конг). Той стимулира ръководителите на студиото да се съсредоточат върху „престижни филми“.

Citizen Kane 1941
Citizen Kane 1941

Най-престижният е поверен на млад режисьор на име Орсън Уелс. Филмът струва $700 000. Когато е завършен Николас Швенк от MGM се обажда и предлага да го купи за $842 000, сделката включва всички копия и негативи. Швенк иска да ги унищожи. Причината е, че Уелс използва за прототип магнатът Уилям Рандолф Хърст, кралят на жълтата преса. RKO отказва. След това всички вестници на Хърст нападат студиото.

Dance, Girl, Dance 1940
Dance, Girl, Dance 1940

След 1942 RKO започва да търпи финансови загуби, което налага да забрави престижа и се завърне към евтини жанрове – филм ноар и Б-продукциите.

5 от бестселърите в историята на RKO Pictures
5 от бестселърите в историята на RKO Pictures

През съществуването си студиото не намира конкретен стил или лице, което да го символизира. RKO спира да е дистрибутор през 1957, а произвежда последния си филм през 1959.

Universal – студиото на ужаса

Макар логото да се е променяло, то винаги е включвало планета. В първия си вариант, тя прилича повече на Сатурн, отколкото на Земята.
Макар логото да се е променяло, то винаги е включвало планета. В първия си вариант, тя прилича повече на Сатурн, отколкото на Земята.

Universal Film Manufacturing Company е основана в Ню Йорк през 1912 от девет мъже. Движеща сила е Карл Лемъл, евреин от немски произход, който продуцира над 400 филма в кариерата си.

Ivanhoe 1913
Ivanhoe 1913

Лемъл и съдружници искали да са независими от Motion Picture Trust на Томас Едисън, който събирал такси от собствениците на кина.

Бърт Ланкастър и Ава Гарднър в The Killers 1946
Бърт Ланкастър и Ава Гарднър в The Killers 1946

Може да не ви се вярва, но Universal дълго време е малко студио, което почти постоянно е пред фалит.

Dracula 1931
Dracula 1931

Хорър жанрът е спасителният му пояс. През 30-те масовата публика е бедна и депресирана. Филмите за Дракула, Мумията, Върколакът и Чудовището на Франкенщайн са бягство от реалността. Те са евтини, снимани със статична камера и макар озвучени, използват похвати от нямото кино.

The Mummy 2017
The Mummy 2017

Universal не забравя корените си и често се завръща към тях. Успешно или не чак толкова.

Джеймс Стюарт и Марлене Дитрих в Destry Rides Again 1939 / Стюарт в Winchester '73 1950 и The Far Country 1954 / Даниъл Крейг и Харисън Форд в Cowboys & Aliens 2011
Джеймс Стюарт и Марлене Дитрих в Destry Rides Again 1939 / Стюарт в Winchester ’73 1950 и The Far Country 1954 / Даниъл Крейг и Харисън Форд в Cowboys & Aliens 2011

Друг жанр, в който студиото успешно работи е уестърн.

Jurassic Park 1993
Jurassic Park 1993

Universal поставя началото на блокбъстър ерата – скъпи, развлекателни и касови филми, които биват пускани през лятото. Първият официален такъв е Jaws 1975 (Челюсти) на Стивън Спилбърг.

5 от бестселърите в историята на Universal
5 от бестселърите в историята на Universal

Днес студиото е собственост на Comcast, американски телекомуникационен гигант с активи за $186 милиарда.

Walt Disney – студиото глобална империя

Приказният замък става лого на Disney през 1985. Преди него компанията използва различни типографски изписвания на името си.
Приказният замък става лого на Disney през 1985. Преди него компанията използва различни типографски изписвания на името си.

Уолт Дисни основава компанията си през 1923, партньори са брат му и Уб Айуъркс. Историята на Disney e историята на една мечта, която започва със скица на мишка, направена набързо във влака.

Snow White and the Seven Dwarfs 1937
Snow White and the Seven Dwarfs 1937

Пробивът идва с премиерата на първия пълнометражен анимационен филм Snow White and the Seven Dwarfs 1937 (Снежанка и седемте джуджета). Проектът е наричан „лудостта на Дисни“, защото отнема 3 години рисуване. Но също става най-касовия филм за годината.

Bambi 1942
Bambi 1942

До 50-те години филмите са разпространявани от RKO. През 1953 Disney прави собствена мрежа – Buena Vista.

The Rocketeer 1991
The Rocketeer 1991

Walt Disney става един от големите играчи едва през 80-те. Основната причина е маркетингът и разрастването извън анимацията към телевизия и игрално кино.

Jerry Maguire 1996
Jerry Maguire 1996

През 90-те машината продължава да работи на пълни обороти. Чрез стотици милиони назаем студиото изкупува конкуренти. Miramax Films е един от тях. Disney изгражда и собствена телевизионна мрежа.

Saving Mr. Banks 2013
Saving Mr. Banks 2013

Апетитът не стихва и през 21 век. Disney поглъща Pixar, Lucasfilm, Jetix, Hulu, Marvel Entertainment и 20th Century Fox. Днес The Walt Disney Company е корпорация с активи за над $95 милиарда, собственик на стотици бизнеси в десетки страни.

5 от бестселърите в историята на Disney
5 от бестселърите в историята на Disney

Благодарим на:

Никола Николов

Галина Николова

One thought to “Кои са фабриките за мечти на Холивуд”

Вашият коментар

Вашият имейл адрес няма да бъде публикуван. Задължителните полета са отбелязани с *